Ночь в театре. Костюмерная

Текст: Татьяна Соколова

Фото: Елена Маряшина

Днём всё хорошо видно и, как кажется, понятно. Репетиции, примерки, гримёрки. антураж, декорации. Всё для успеха самого главного – спектакля.

Но вот закончился день, гаснут большие люстры, сцена безлюдна, артисты уходят. По местам уложены или развешаны загадочные вещи – костюмы с полагающимися им париками, тростями, очками…

Маски?

Костюм ночью – не приложение к роли, как днём. Костюм ночью – сам себе творение.

Именно теперь, в ночной тишине, можно вглядеться в детали того, что призвано выстраивать зрительный образ героя и через него рассказать зрителю о смысле человеческой драмы. Именно теперь, в ночной тишине, можно поговорить с тем, кому днём не до долгих глубоких бесед – с костюмером.

Заслуженный художник РФ Виктория Севрюкова поздно вечером 27 марта вышла из своей мастерской на Малую сцену «Театра Терезы Дуровой» в рамках Всероссийской акции «Ночь театров 2026». Вышла поговорить о создании зрительного образа героя через костюм, который в свою очередь – результат изучения истории, материальных свидетельств об одежде, привычках и предпочтениях реально существовавших людей и их литературных воплощений.

Герои лекции: Моцарт и Пушкин.

Разговор о спектакле «Моцарт и Сальери. Версия». Такое погружение в глубины гардероба, как верит госпожа Костюмер, проясняет характеры героев истории, а через ясное понимание натуры, как уверял сам прославленный Эркюль Пуаро, приходят и разгадки многих тайн.

Костюмы говорят… Кто растолкует? И, кстати, кто, собственно, творческая личность в театре? Первый ответ – актёр, режиссёр, сценарист, музыкант. Работу операторов, костюмеров, гримёров, осветителей и многих других профессионалов принято видеть, но не оценивать их труд отдельно, как произведение искусства.

Одна из тайн театра – все они – огромное творчество, познакомившись с частью которого, понимаешь потом, насколько весь спектакль сложное, глубокое и многозначное творение.