Зумер Хлестаков

Текст: Александр Попов

Фото: Елена Маряшина

Пришло время новому поколению (как это и было на протяжении скоро уж 200 лет постановок сквозь «времена и нравы») показать, как они видят и понимают бессмертную историю «Ревизора».

В «Театре Терезы Дуровой», всегда доброжелательно позволяли высказываться режиссерам и артистам с самыми неожиданными, –  главное, чтобы талантливыми – трактовками, представили нового «Ревизора» по пьесе Николая Васильевича Гоголя.

Интересное получилось действо. Прежде всего интересное целевой аудиторией, до которой надо было «донести Гоголя», быть услышанными – зумеры и младше.

Режиссер Олег Ильин поставил комедию, которая способна преодолеть те мощные щели и провалы, в последнее время сильно разделившие эстетически и культурно разные поколения.

Похоже, вспомнили элементы легкомысленного стиля буффонады, бродячих театральных или цирковых трупп. Первым делом, для легкого и забавляющего эффекта уменьшили количество актёров, ограничившись всего двумя (Владислав Савчук и Павел Повалихин), на них перешли все основные персонажи истории: все чиновники, купцы, гостиничная обслуга, короче, весь город.

Однако, такой подход подчеркнул идею, которая в постановке с изначальным разнообразием внешности и характеров была незаметна – в этом городе, в этой уезде, в этой губернии – все герои одинаковы, имея за душой и на душе одно и то же, только в разных масках. Во втором отделении актеры меняли только усы и очки и, уходя, кричали: «Город наш!»

Похоже, что такой подход выстроил всю логику спектакля. Например, интересная цветовая гамма красивых костюмов, что объяснимо, ведь художник-сценограф Алексей Панченков выступил одновременно и художником по костюмам. Вначале все в уездном городе N были одеты в чёрный и жёлтый цвета, а новоприехавшие Хлестаков с Осипом – в голубые и белые. Потихоньку все стали менять своё мировоззрение под влиянием «петербургского чиновника» и переодеваться в такие же голубой и белый.

Сам Иван Александрович Хлестаков (Константин Раскатов) заметно изменился по ходу приключившегося с ним казуса. Вопрос о том, понимал ли он сам, в какую историю попал, волновала многих постановщиков этой пьесы в разные времена. Здесь создатели спектакля пошли по пути кардинальной трансформации героя и придали Хлестакову черты «столичной фитюльки» вначале и прозорливого судьи в конце. Даже его фривольное, как кажется, письмо зачитывается им самим, как приговор этому жизнеустройству.  Кстати, гоголевская знаменитейшая финальная сцена стала иной, исходя из опять-таки логики представления. Получилось противоречие изначальному  посылу произведения, но представило новый взгляд на всю пьесу.

Веселое музыкальное оформление – народные песни – подчеркнули русский колорит, придали узнаваемость мету и времени – Россия во все времена!

Сложно сказать сейчас, достучались ли авторы нового спектакля «Ревизор» до зрителя – пока прошла только премьера. В зале было много школьников 12+, и, похоже, им понравилось.  Возможно, ещё и потому, что было много привычного для подростков интерактива – мощного взаимодействие со зрителем и расчет на аудиторию, пришедшую развлечься... Как наиболее частая реакция в зале звучали всякие молодежные позитивные словечки, самым частым из которых было довольное:

«Зашло!»