Культурный симбиоз

(о премьере киноверсии спектакля «Принц и нищий»)

Текст: Александр Попов

Фото: Елена Маряшина&Елена Юрина

Отважный поступок «мамы» спектакля – режиссёра Терезы Ганнибаловны Дуровой – отдать своё детище в огромный мир кино.

Смелость здесь, как мне видится, в том, что актеры, во всяком случае, многие, и могут трудиться на театральных подмостках и на киносъёмочной площадке, тем не менее, театр и кино отличаются по приемам воздействия на зрителя, отсюда и особенная работа: с кадром, с крупными планами, ракурсами, освещением, представлением музыкальных номеров.

В кинотеатре КАРО Октябрь 14 марта была представлена премьера – киноверсия спектакля «Принц и нищий» театрального режиссёра Терезы Дуровой и режиссёра киноверсии Евгении Стрелецкой.

Вопрос – кто больше выиграл от этого союза? Театр или кино? Интересно рассмотреть значение этого синтеза для каждого из искусств.

Эта интересная театральная интерпретация знаменитого романа Марка Твена в театре Терезы Дуровой существует уже 13 лет. Конечно, Марк Твен вряд ли мог предполагать, что когда-нибудь его заведомо забавную историю про нечаянный взаимообмен наследного принца и последнего нищего будут расцвечивать ещё и потешными поварами, но…это добавляет зрелищности!

Трагедии, заложенные в романе создатели спектакля постарались передать через страстные диалоги, динамичные жестокие драки с имитацией избиений и убийств, буйные танцы, выбранные сценаристами некоторые повороты сложного марктвеновского сюжета, пронзительность исполнения песен. Из-за этого некоторые сцены могут показаться затянутыми, что легко воспринимается в зрительном зале и сложнее – на киноэкране.

Зная атмосферу театра Дуровой, можно только сожалеть о той большой части мощной энергетики, которая, конечно, немного теряется при переносе спектакля на экраны. Не почувствуются настоящий дождь, живое пение и музыка старинных инструментов: арфы-доппиа, смычковой псалтири, колёсной лиры, крумхорн, раушпфайф, бузуки, бойран, ландскнехтского барабана.

Тем не менее, эта потеря не кажется такой уж большой жертвой, если представить, сколько людей из разных мест в мире смогут увидеть красивое зрелище. В конце концов, подавляющая часть публики полюбили многие спектакли, например, прославленную советскую постановку «Женитьба Фигаро» московского театра Сатиры именно по видеоверсии.

Не хотелось бы, правда, применять к театральной постановке обычаи современного кинопросмотра – поп-корны в вёдрах разного объёма, напитки и др. Это несколько рушит традиционную атмосферу театрального таинства, убирает лёгкий флёр элитарности!

Для кино эта идея – несомненная дорога к выходу из кризиса. Многие не воспринимают большинство из кинопродукции последних лет. Причины слишком сложны. Факт остаётся фактом: кризис пока не преодолён. И тогда, возможно, лучшим вариантом буден показать как фильмы – неизвестные многим, но уже проверенные временем добротные зрелищные работы. Которые способны полностью взять на себя все функции хорошего кино – развлечь зрелищностью, костюмами и музыкальным рядом, просветить историко-романтическими истоками сюжета.

Особенно тонкой в этом случае становится работа не только режиссера кинопостановки, но операторов сьёмки и монтажа. Понятно, что театральная сценография не предусматривает крупные планы и другие акценты, давая зрителю возможность самому наблюдать за тем, что происходит на сцене. Но таково искусство кино! Одновременно с этим, сам просмотр становится доступнее за счёт большого экрана и возможности детальнее рассмотреть многие нюансы.

Пожелаем детищу Терезы Ганнибаловны Дуровой удачи и счастливой судьбы в огромном мире кино.