Интервью
Федор Пшеничный
«Театр всегда про Человека…»
Интервью записал Игорь Михайлов
Одна из замечательных фигур на театральном Олимпе, на закончившемся недавно биеннале «Уроки режиссуры» – молодой режиссёр из театра Ленсовета Фёдор Пшеничный. Фёдор, как говорится, молодой да ранний. Композитор, актёр, режиссёр… Как он в себе это совмещает и что получается или не получается? – об этом наша беседа.
Вы в своё время закончили РГИСИ (Российский государственный институт сценических искусств). Кто были Ваши педагоги? Кого бы Вы могли назвать своим педагогом (любого режиссёра или актёра) заочно?
Учёба в мастерской Юрия Красовского – это большая удача. Счастье учиться у таких мастеров как: Михаил Ильин, Юрий Васильков, Галина Филимонова, Марина Смирнова, Игорь Качаев, Юрий Чирва, Андрей Олеванов, Иван Благодер – на самом деле, правильным бы было вспомнить буквально всех, кто на тот момент составлял жизнь театрального института на Моховой. И, конечно же, однокурсники и студенты других мастерских. В бесконечных лабиринтах коридоров мы с азартом отыскивали закуток, где всегда было место пробе, спору, снова пробе… Там зарождался процесс неугомонного поиска, который продолжается и по сей день.
Мой «заочный педагог» – Театральный Петербург. Я имею в виду не только «живые» спектакли, но и «неживые». Плохой спектакль может порой преподать такой урок, которого ни в одной книжке не вычитаешь.
Театр Ленсовета – театр с замечательной историей и традициями. Но времена меняются. От чего современный театр должен, может отказаться, а от чего – ни при каких обстоятельствах?
Театр всегда про Человека.
Что мешает услышать и почувствовать Его – то и лишнее.
Юрий Бутусов был худруком театра Ленсовета, сейчас у театра другой руководитель. Что изменилось? Эстетика, философия или только поменялся репертуар?
Всё течет, всё меняется.
Юрий Николаевич Бутусов взял меня в театр Ленсовета и уже этим, во многом, определил мою судьбу!
Как и Лариса Регинальдовна Луппиан, ведь именно при её руководстве я начал свой режиссёрский путь.
Какой из первых Ваших постановок Вы назвали бы самостоятельной, полностью свободной от чьих-либо заимствований? Или «Академия смеха», «Сказ про Федота-Стрельца» – уже полностью самостоятельные, самостийные спектакли?
«Мы все учились понемногу
Чему-нибудь и как-нибудь…»
Главное, чтобы было ЧТО сказать.
Как Вам удается совмещать в себе режиссёра и композитора? У кого, даже если это заочно, Вы учились музыке? Кто Ваши любимые композиторы и музыканты?
Своим первым опытом написания музыки к спектаклю я обязан смелости Романа Кочержевского! Знавший тогда о моих музыкальных увлечениях, он рискнул и, – в том числе, благодаря Роману, я сегодня даю это интервью.
По поводу совмещения… Не делю! Всё одно. Главное, чтобы всё работало на Человека.
P.S. Музыке нигде не учился.
Кино, сериалы не отвлекают Вас от театра? Кино и театр – два разных жанра?
Никогда не отвлекают!
Что нового вносит в Вашу профессию биеннале «Уроки режиссуры»? Кто из коллег режиссёров, актёров в последнее время Вас удивил и чем?
Биеннале «Уроки Режиссуры» - это целый Мир.
Это широчайшая палитра театральных впечатлений!
Это ежедневное чудо общения!
Это постоянно новое!
Это по-настоящему Урок Театра. Театра, как одного из главных институтов человеческой жизни. Сегодня здесь на фестивале я вновь убеждаюсь в этом.
Что нового готовит для своих поклонников режиссёр Фёдор Пшеничный? Какие планы?
Жизнь свела меня с Шекспиром. Этим и живу.